El cementerio de las mariposas

Título: El cementerio de las mariposas | Autor: Andrés Hernández

Editorial: Éride Ediciones | Precio: 12€    

Sinopsis

Álex y Sonia, una joven pareja, acompañados de la hija de Sonia, Celeste, deciden abandonar la vida de la gran urbe barcelonesa para trasladarse a Palau Sator, a una casita en mitad del campo, en busca de un entorno menos estresante. Pero, tras la máscara de novio perfecto, Álex oculta un turbio pasado y un negro presente en el que se mezclan las sombras de una antigua relación y un adulterio que le ha llevado al consumo de cocaína. Poco a poco, los dos mundos de Álex entrarán también en conflicto y le llevarán a la locura, haciendo que la tranquilidad que buscaba se convierta en una utopía inalcanzable. La ficción y los elementos fantásticos se entremezclan en esta novela con una historia tan real como trágica.

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Andrés Hernández nació en Albox (Almería) en 1951 pero vive en Sabadell (Cataluña) desde que tenía dos años. Durante la mayor parte de su vida, ha compaginado su labor profesional con su verdadera vocación, la escritura. Ha publicado tres libros de relatos y dos novelas. También ha participado en numerosos eventos literarios, como presentaciones y firmas de libros, tanto propios como de otros autores. 

El cementerio de las mariposas es un maravillosos thriller publicado por la editorial Éride Ediciones, a la cual tengo que agradecer el ejemplar. En ella, se nos relata la historia de Álex, quien decide abandonar Barcelona para escapar de los fantasmas del pasado y ocultar a su familia, Sonia y la hija de esta, Celeste, los demonios de su presente. Pero nadie puede escapar de su destino y, pese a la felicidad que se nos transmite al comienzo de la historia, la relación entre la pareja comienza a deteriorarse a pasos agigantados. Al principio, Álex se nos muestra como un novio cariñoso y un padrastro comprensivo, pero conforme sus problemas comienzan a cerrarse cada vez más entorno a él y se ve incapaz de seguir sosteniendo la mentira que le ha contado a su familia durante meses, comienza a transformarse y a sacar su verdadera naturaleza agresiva. Nota cómo Sonia y Celeste comienza a desconfiar cada vez más de él y el amor que al comienzo de la narración demostraba por ellas, se transforma en una indiferencia absoluta y, más adelante, en un deseo incontrolable de, incluso, abandonarlas. 

Por otra parte, también se nos narra la evolución de la pequeña Celeste, una niña autista, completamente cerrada en su interior que, curiosamente, entabla amistad con Mariano, su vecino, y Poll, el burrito de este. Poco a poco, la niña empieza a relacionarse más con sus peculiares amigos y comienza a manifestar una felicidad que nunca antes había experimentado. Gracias al descubrimiento que hacen de un fantástico lugar lleno de mariposas, la niña comienza a desarrollar una parte de su personalidad que le permite expresarse más fácilmente y relacionarse con el mundo que le rodea, para asombro de su madre. 

En cuanto al estilo, el autor utiliza un lenguaje sencillo que hace que la lectura sea fácil y amena, enganchando al lector desde el primer momento. Me hubiese gustado que se detuviese más en las descripciones y ahondase más en todos los personajes ya que, por ejemplo, al hablar del auténtico padre de Celeste, simplemente se nos comenta que no fue capaz de aceptar los pequeños problemas de relación que tenía su hija. Creo que debería ahondar más en el pasado de los demás personajes y no centrarse casi en exclusiva en Álex. Aunque teniendo en cuenta el tema y la trama que se quiere crear en la novela y su extensión, es prácticamente imposible esa profundización. Si hubiese desarrollado más la historia y hubiese profundizado más en el resto de personajes, creo que la novela tendría mucho más potencial .  

A su vez, me gustaría destacar el pequeño toque fantástico que añade a la historia el autor con ese pequeño rinconcito al que Mariano y Celeste apodan como "el cementerio de las mariposas". Añade una visión fantástica que, en mi opinión, al igual que la pequeña Celeste, va perdiendo, conforme avanzan los hechos, lo idílico que tiene de propio la niñez para mostrar también la existencia de la muerte. Celeste evoluciona a lo largo de la historia y abandona el punto de vista de la niñez, en el que no es capaz de comprender lo que sucede a su alrededor, para situarse en un grado de madurez que le permite asumir el abandono de su padre, la infelicidad de su madre, su desconfianza en Álex... El "cementerio de las mariposas" también se nos muestra en un primer momento como un lugar fantástico, en el que no tiene cabida la corrupción del ser humano, pero, una vez que ahondamos más en él, vemos que es un lugar lleno de muerte también, es el lugar donde las mariposas van a morir. 

Una novela muy recomendable, sobre todo para jóvenes o adultos que tengan poco tiempo para leer, por la facilidad con la que la trama engancha al lector y su brevedad. Además, esta edición incluye al final las noticias reales, los recortes de periódico, en las que el autor se basó para crear la ficción, lo que permite al lector más curioso contrastar la ficción con la realidad e ir un paso más allá en su experiencia de lectura. Un maravilloso thriller que no te dejará terminar de leer hasta que llegues al final, atrapándote a lo largo de sus 158 páginas.  

Julia Bride

Título: Julia Bride | Autor: Henry James

Editorial: DÈpoca | Precio: 17'90€         

Sinopsis

La joven neoyorkina Julia Bride, admirada por su gran belleza, ve sus posibilidades de contraer matrimonio con el adinerado señor French arruinadas por los numerosos divorcios de su alocada madre y por sus propios escarceos amorosos de juventud. Durante poco más de cien páginas, nos ponemos en la piel Julia que intenta por todos los medios salvar su reputación y su compromiso mediante las mentiras de antiguos amantes, tanto de su madre como de ella, para ser aceptada en la alta sociedad neoyorkina de principios del s. XX que la rechaza.
 

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Henry James (1843-1916) fue un escritor y crítico literario estadounidense, aunque pasó la mayor parte de su vida en Europa, llegando a obtener la nacionalidad británica en 1915. Sus relatos se basan en el punto de vista de los personajes, lo que nos permite analizarlos psicológicamente, con una narración lenta y una caracterización muy sutil de los mismos. Está considerado una de las grandes figuras de la literatura americana y uno de los padres de la ficción moderna por su gusto por el drama interno y psicológico de los personajes. Su estilo está marcado por oraciones largas y, a menudo, disgresivas, lo que a veces puede hacer que sus obras resulten un poco incomprensibles, con un uso maestro de la descripción de paisajes y ambientes. Algunas de sus obras más famosas y más accesibles son Los papeles de Aspern  (1888), Lo que Maisie sabía (1897) y Otra vuelta de tuerca (1898).

En Julia Bride, James nos muestra claramente la desesperación de la joven Julia, una joven neoyorkina, la más bella de todo Nueva York, deseosa de casarse con un marido que le pueda abrir las puertas de la alta sociedad, de la que ha sido repudiada por su pobreza. Este deseo es arruinado por los numerosos divorcios de su madre y por sus propios compromisos incumplidos, lo que se suma a su inestable situación económica, para que estén en boca de las grandes personalidades de la ciudad. La reputación de madre e hija es cuestionada continuamente e influye considerablemente en el pensamiento del pretendiente de Julia, Basil French.

Julia encarna los ideales progresistas, e incluso se podría decir que refleja un feminismo incipiente, que entran en confrontación con la sociedad tradicional del momento. James relata majestuosamente la rigidez de las costumbres sociales del momento. Muestra una sociedad que corrompe el ideal de "tierra de las oportunidades" y que, en una nación que debería estar abierta a todo el mundo, superando los viejos prejuicios europeos, juzga a una joven por el pasado de su familia. Muestra una sociedad que no permite el error en la mujer y que sigue el antiguo pensamiento de que "la mujer del César no solo debe ser honrada sino además parecerlo".

Uno de los atractivos más relevantes de la obra es que transcurre en dos escenarios muy conocidos de Nueva York: el Museo Metropolitano y Central Park. Aunque cabe decir que, al estilo de Henry James, la caracterización de los personajes es muy sutil, al igual que la descripción de ambos escenarios ya que se centra en la narración de los hechos que han llevado a los personajes a sus situaciones actuales. Hay que tener en cuenta que es una novela muy corta pero muy intensa, en la que a través de un par de escenas y diálogos largos, el autor nos transmite la angustia y el deseo de cada uno de los personajes que intervienen, por hacerse un hueco en la alta sociedad.

La editorial Dépoca nos ofrece para celebrar el centenario de la muerte del escritor estadounidense una fantástica edición ornamentada e ilustrada, con tapa dura y sobrecubierta, de una de sus obras que aún no habían sido traducidas al castellano donde James refleja el choque existente entre los pensamientos y actitudes de una mujer "moderna" de principios del s. XX y las más rígidas y anticuadas costumbres y normas morales de la alta sociedad neoyorkina de la época. Dépoca nos ofrece un libro precioso tanto por dentro como por fuera, ya que además de que tanto la cubierta como la sobrecubierta van ilustradas, cada una de las hojas presenta un color sepia envejecido y unas letras sobre un fondo de flores que nos deleita la vista conforme vamos leyendo. La edición cuenta con las ilustraciones originales de W.T. Smeadley y un portfolio retractilado con las ilustraciones y material adicional, como un estupendo marcapáginas. Una edición magnífica y, a mi parecer, perfecta para todos aquellos amantes de la buena literatura y los buenos libros.

Alas de venganza

Título: Alas de venganza | Autor: Miguel Borgas

Precio en formato físico: 11,86€ | Precio en formato digital: 3,99€

Sinopsis

El día que las profecías vaticinaban ha llegado y el mundo de los ángeles ve truncada su felicidad. Un grupo de Terrarios ha conseguido ascender a su tranquilo reino, acompañado de uno de los Cuatro Demonios, y arrasa con todo lo que se encuentran a su paso, dejando una estela de muerte y desolación. Gwen y Lustor, dos hermanos cegados por el odio y la venganza, deciden tomarse la justicia por su cuenta y comienzan un viaje de descenso desde las nubes hasta el Paraíso, terminando con todos los terrarios que se cruzan por su camino, sean culpables o inocentes, para vengar la muerte de todos sus compañeros y descubrir qué o quién es el auténtico culpable de la destrucción de su reino. ¿Qué les deparará su sangrienta venganza a estos dos ángeles, una vez que le den la espalda a la luz que siempre les había protegido?

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Miguel Borgas nació en Salamanca en 1985 y actualmente trabaja como fotógrafo y camarógrafo. 

Se dio a conocer dentro del mundo de la literatura con la publicación en la revista Mombaça de su relato "Reflejo" y con la publicación de su antología de relatos de terror, con tintes gore, 40 cuentos incompletos (2013). También ha colaborado en la antología de relatos sobre asesinos en serie XXY: Cromosoma asesino (2004). También es un conocido blogger, en su blog La biblioteca de Miguel Borgas, publica distintos relatos y reseñas sobre literatura, cine y  música. 

Alas de venganza se puede catalogar como una novela de fantasía oscura y sangrienta. Nos relata la historia de Gwen y Lustor, dos hermanos que se convierten en los únicos supervivientes del mundo de los Ángeles y que deciden comenzar un viaje de descenso al reino de los Terrarios para averiguar las razones de una guerra que no comprenden y que ha destruido todo lo que ellos conocían. Con cada página que leemos, nos vemos atrapados, cada vez más, en una guerra a tres bandas (ángeles, demonios y terrarios) de la que no sabemos la razón. Aunque, en un primer momento, podemos pensar en la típica historia de guerra entre ángeles y demonios, tan utilizada en la literatura fantástica, Miguel Borgas utiliza estos tópicos de una forma muy innovadora, aportando un punto de vista diferente. 

Desde el primer momento, la trama de Alas de venganza atrapa al lector por la intriga que crea al comenzar con una guerra de la que ni los propios personajes conocen la razón. Al igual que Gwen y Lustor, el lector se ve sorprendido por el ataque terrario y ve cómo toda la belleza descrita, se ve reducida a la nada. Sin duda, desde mi punto de vista, el punto fuerte de la novela son las descripciones, que hacen que el lector pueda recrear las escenas en su mente como si de una película se tratase. Cada batalla y cada herida inflingida es descrita con un realismo que da la sensación de que en cualquier momento la sangre va a saltar del papel para salpicarnos la cara. También se detiene a explicarnos minuciosamente cómo es cada arma o armadura que portan los personajes, con todo lujo de detalles. Me hubiera gustado que el detallismo de esas descripciones se extendiera también a la caracterización de los personajes, para que así, el lector pudiese empatizar más con ellos, aunque, sin duda, la frustración, el dolor, el odio... que sienten los protagonistas están patentes a lo largo de todas las páginas. 

Lo más interesante de esta novela es la crítica que hace a las consecuencias de la guerra, a cómo cambia a las personas que las viven que, gracias a la misma, se ven corrompidas. Al ver su mundo destruido, Gwen y Lustor dan la espalda a la luz que habitaba en su interior, a la bondad que en ellos podía haber y se refugian en su propio dolor para justificar los nuevos sentimientos que se despiertan en ellos. Los dos ángeles se ven transformados interior y exteriormente. Aunque Borgas debería profundizar más en ese cambio interno que se da en sus protagonistas, este se puede intuir y deja que el lector haga una libre interpretación sobre el mismo. En este punto, creo que la novela también plantea en el lector la cuestión sobre si el fin justifica los medios (como señalase Napoleón Bonaparte al final de El príncipe de Maquiavelo). Conforme avanzaba en su lectura, no podía evitar plantearme si el motivo por el que cada uno de los personajes actuaba justificaba sus actos, la muerte de inocentes que, en su mayoría, no sabían de la existencia de la guerra o de las profecías que la vaticinaban. 

Sin duda, Alas de venganza es un libro muy recomendable para un público adulto y al que le guste la fantasía sangrienta, por la cantidad de escenas violentas y sangrientas que tiene y las descripciones tan minuciosas que aporta de las mismas que, personalemente, me encantaron pero que quizá podría herir la sensibilidad de cierto tipo de lectores. La trama atrapa desde un primer momento, aunque creo que Borgas debería ahondar más en los aspectos psicológicos de los personajes, lo que le aportaría una mayor calidad literaria a la obra, que tiene un final completamente sorprendente e inesperado.

Enlaces donde adquirir Alas de venganza:
- Amazon
- La mansión del terror

También se la puedes pedir al propio autor, enviándole un correo a martinborgas@gmail.com indicando en el asunto: "Pedido Alas de venganza"

La casa del espejo

Título: La casa del espejo | Autora: Vanessa Tait

Editorial: Rocaeditorial | Precio: 19,90€       

Sinopsis

Oxford, 1862. Nos adentramos en el día a día de Mary Prickett, institutriz de la familia Liddell. Es una mujer humilde que, debido a su soltería, se ve obligada a trabajar con niños aunque estos no le gusten. Continuamente nos sumergimos en sus deseos y fantasías románticas, que le sirven para evadirse de su tediosa existencia. Comienza una obsesión por el señor Dogson, el cual solo tiene ojos para la joven Alice Liddell, que la llevará a hacer todo lo posible para captar la atención del reverendo, para reemplazar a la niña como centro de atención, engañándose a sí misma para evitar ver una realidad opuesta a sus fantasías. A través de los ojos de Mary Prickett, podemos ver cómo era la peculiar relación entre el creador de Alicia en el País de las Maravillas y su pequeña musa. 

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He de confesar que soy una gran admiradora de Alicia en el País de las Maravillas y al ver este libro, me interesó por dos cosas, principalmente: 

En primer lugar, me llamó la atención que su escritora fuese bisnieta de la propia Alice Liddell. Vanessa Tait creció en Gloucestershire, al suroeste del Reino Unido. Se licenció en la Universidad de Manchester y obtuvo un Máster en Escritura Creativa por el Goldsmiths College. Sin duda, ser descendiente directa de la musa de una gran obra debió pesar sobre ella desde su niñez,pero Tait en su primera obra decide saltar por encima del conejo blanco y adentrarse en un tema, cuanto menos, espinoso e intenta aportar algo de luz sobre la auténtica relación entre el escritor y la niña, con la información que le aportan los numerosos diarios y cartas personales a los que ha tenido acceso. 

En segundo lugar, me hizo pensar que quizá el libro desentrañase los aspectos más oscuros de la relación entre Dogson y la pequeña Alice. En este aspecto, el libro muestra los hechos sin juicios morales, lo que permite que, una vez que el lector conoce lo ocurrido pueda sacar él mismo sus propias conclusiones. En ningún momento se afirma o se niega rotundamente que Dogson (el verdadero nombre que se esconde tras el pseudónimo de Lewis Carroll) estuviese enamorado de la pequeña o que pidiese su mano, como se ha llegado a pensar, pero me parece que es una fantástica aproximación a dos figuras claves de la literatura - Lewis Carroll y Alice Lidell- que marcaron un antes y un después. Cabe destacar, desde mi punto de vista, la sutileza con la que se describen los personajes, que permite que el lector se cree una imagen exacta de ellos a la que, con cada capítulo, se le puede añadir un nuevo rasgo característico, como por ejemplo, la tartamudez de Dogson, la coquetería de Alice o la incomodidad de la señora Liddell al ver que su casa se convierte en el estudio de fotografía del señor Dogson y su hija, su modelo predilecta. 

Sin duda, la obra sugiere, por su llamativa portada, una invitación hacia el misterio que rodeaba al reverendo y a la hija mediana de los Liddell, pero Tait crea una ficción histórica que nos va enganchando desde las primeras páginas, aunque al principio no se entienda lo que ocurre, nos desconcierte (como desconciertan las historias del propio Carroll). A través de la mirada de la institutriz, vemos el afecto que se profesaban Alice y Dogson, un afecto mutuo que se plantea tanto desde la mirada inocente de una niña de apenas diez años, como desde el pensamiento oculto del propio Carroll. Nos rodeamos de los juegos de palabras que se establecen entre ambos, de sus pequeñas diversiones y nos contagiamos de la magia que rodeaba al escritor y a su pequeña musa, culminando el libro con el nacimiento inesperado de la gran obra: Alicia en el País de las Maravillas.

Me ha parecido muy interesante, además de todo lo que ya de por sí narra, que al final del libro Tait incluya un pequeño capítulo donde explica qué hay de verdad y qué de ficción en todo lo que nos ha relatado y donde, además, nos cuenta qué ocurrió con cada uno de los protagonistas tras ese fatídico día en el que los Liddell rompieron sus relaciones con el señor Dogson, sin que se sepa aún exáctamente el porqué.

Sin duda, la historia que el reverendo Dogson creó para entretener a las hijas de los Liddell durante aquel paseo en barca una tarde de 1862, ha cautivado a lo largo de los años a infinidad de niños y adultos de una forma extraordinaria y La casa del espejo es un libro imprescindible para todos aquellos curiosos que quieran adentrarse en qué es lo que había al salir de la madriguera del conejo blanco. Una historia completamente recomendable para todos aquellos interesados en el nacimiento de la gran obra de Carroll y en lo que la inspiró. Gracias a Tait, podemos despertar del sueño de Alicia y descubrir los sentimientos que habían detrás de la historia, las relaciones que propiciaron que Alicia en el País de las Maravillas fuese creada y, finalmente, viese la luz. Puede que aquellos que no conocieron la historia de Dogson y Alice, oculta tras las novelas de Carroll no comprendan la finalidad del libro y, por tanto, no les resulte demasiado llamativo, pero quizá también pueda servir como una aproximación al misterio para ellos desconocido.

"Descubre qué sucedió antes de que Alicia siguiera al conejo Blanco"

La dama de las camelias

Título: La dama de las camelias | Autor: Alejandro Dumas

Editorial: Edimat

Sinopsis

La novela francesa relata el infinito amor entre el joven Armando Duval y la señorita Gautier, conocida cortesana parisiense. Ambos, intentan vencer todas las barreras que se interponen entre ellos, que son tanto sociales, como económicas y morales, intentando vivir su amor como una pareja normal, alejada de los prejuicios de la sociedad parisina de la época, abandonando las comodidades de la ciudad y trasladándose al campo. Adentrándonos en el mundo de la prostitución y el sacrifico personal, nos adentramos en los recuerdos de Armando para conocer las circunstancias que lo llevaron a un trágico desenlace.

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Para celebrar de alguna manera mi cumpleaños también con vosotros, queridos seguidores, hoy he decidido recomendaros mi libro preferido. 

Retrato de Èdouard Viénot

La novela se basa en las relaciones que mantuvo el propio autor con Marie Duplessis (cuyo nombre real era Rose Alphonsine Plessis), una famosa cortesana parisina que fue amante de los hombres más destacados y brillantes de su época. Al igual que su personaje ficticio, Margarita Gautier, fue una mujer con una gran sensibilidad y formación, a la cual le apasionaba leer a grandes literatos, como Cervantes o Víctor Hugo, lo que le llevaría a convocar frecuentemente tertulias literarias y a rodearse de grandes escritores como Alejandro Dumas (padre) o Charles Dickens. Tras pasar toda su vida, desde los quince años, de hombre en hombre, murió a los veintitrés años a causa de la tuberculosis. Su repentina y temprana muerte causó una gran impresión en Alejandro Dumas, quien, algunos meses después, se encerró para escribir este drama que está a medio camino entre romanticismo y realismo. 

La novela se construye entorno a dos temas fundamentales: la prostitución y el sacrificio. La prostitución queda reflejada en la figura de Margarita Gautier, quien relata cómo se vio forzada a esa vida por las necesidades familiares. Además, el círculo próximo a la señorita Gautier refleja la aceptación de esa forma de subsistencia para una muchacha joven y sin recursos, la cual no debe tener prejuicios morales sobre entregarse a cambio de una lujosa vida. Se critica, así, la falta de escrúpulos de la sociedad parisina de la época, que empuja a una muchacha sin recursos a utilizar su físico, mientras aún pueda explotarlo. Margarita representa ese colectivo de mujeres al servicio del placer de los hombres y que están esclavizadas a ellos para poder mantenerse, para poder sostener el ritmo de vida que ellos mismos les imponen . En cuanto al sacrificio personal, también queda patente en los dos protagonistas ya que, en un primer momento, Armando intenta ser el protegido de Margarita para que esta no tenga que seguir vendiendo su cuerpo a otros hombres pero, se da cuenta de que no puede saldar todas las cuentas de la joven. A su vez, Margarita sacrifica su amor por el bien del joven. La sociedad reprueba su amor por una cortesana y, la joven lo aparta de ella, tras hablar con el padre de Armando, sacrificando la felicidad de ambos. El autor critica de este modo todos los prejuicios sociales de la época, que impiden el amor entre ambos y la posible salida de Margarita del mundo de la prostitución. Todos los allegados de la pareja se oponen a su relación e intentan ponerle fin continuamente. Pese a que todos se muestran muy comprensivos y permisivos con la posición de "mantenida" de Margarita, no son capaces de comprender el amor que ha nacido entre el joven burgués y la cortesana, el cual podría ser la salvación de ambos, que podría llevar a Margarita a abandonar ese círculo vicioso que es su vida, de hombres que la desprecian, dinero y deudas. 

Una de las cosas que más llama la atención de la novela es la coexistencia de dos narradores: un primer narrador coetáneo a la señorita Gautier y que, atraído por la muerte de la misma, coincide con Armando, quien se transforma en el segundo narrador para relatarle a este desconocido la trágica historia de su amor con Margarita. La historia nos llega, en un primer momento, a través del primer narrador quien nos transmite la historia tal y como él la ha escuchado de la boca de Armando para pasar, después, a vivirla dentro de los recuerdos del propio joven. Nos adentramos en sus sentimientos, vivimos su pasión, su impotencia, su dolor... como si fuesen nuestros. La novela, salvando las distancias de la época en que fue escrita, está redactada en un lenguaje sencillo y de fácil comprensión que ha permitido que su mensaje sea comprensible para cualquier generación y que pase a ser uno de los grandes clásicos de la literatura. 

Dumas se adentra con esta novela en sus propios demonios personales, al redactar, en numerosos capítulos, sus experiencias tal y como ocurrieron realmente con Marie Duplessis, y en los entresijos de una sociedad corrupta que tolera la perdición de las jóvenes, siempre y cuando estas no corrompan a sus jóvenes burgueses. De una forma sublime, se adentra en el conflicto entre el deseo y el deber, que sigue tan patente hoy en día, rodeándolo de los elementos característicos del romanticismo como son los celos, la traición, la pasión o la muerte. 

La obra de Dumas fue adaptada al teatro por el propio escritor y, más tarde, inspiraría la gran ópera La traviata de Giuseppe Verdi. En cuanto al séptimo arte, la novela ha sido llevada al cine hasta en 10 ocasiones, aunque quizá la versión más conocida sea la protagonizada por Greta Garbo y dirigida por George Cukor en 1936. La película tuvo un gran éxito y le supuso la nominación a los Óscar a Greta Garbo y el premio NYPC por su actuación. Además, también cuenta con grandes actores de la talla de Robert Taylor, Lionel Barrymore o Elizabeth Allan. Aunque, para mi gusto, comparada con la calidad literaria de la novela, las versiones cinematográficas son menos interesantes en cuanto al tratamiento de la historia. Sin duda, la novela es uno de esos libros imprescindibles que todos debemos de leer, al menos una vez, para poder apreciar las pasiones humanas en su estado más puro y comprender que las ataduras sociales son la mayoría de las veces la causa de nuestra perdición, en vez de lo contrario. Para mí, sin duda, una obra maestra de la literatura universal.